2024-decorate-line-basic

工具：

美术围绕造型艺术进行，构图和轮廓，通过线条勾勒表现。
简单元素呈现有韵律感的，通过排列，对称，重复的构成。
寻找生活中的线条，表现轻重，粗细，虚实，大小，长短。如树和远处风筝，树干，树枝。一种有美感的方式观察生活中的事物

控笔：对比展现形态变化（比例；对比要强烈）

画面元素：点线面，黑白灰 27:56

外轮廓，内结构

线条流畅

形的调整：每次看的时候都有一些小的细节要调整

步骤：
通常三步完成，不要把三步合成在一步里较劲。有时候越想一次完成越不听你的，所以画的时候注意规律，先通过概括的线条从简单的位置，通过定位，再画细节的地方。越小的形越好掌控，最主要的是大形上的结构分布

课1

检查设备清晰度
上课时间，持续时间，课程总数，直播回放√，打卡补卡
视频角度，画面构图

学习方式，边讲边画。多练习

线描：

理解练习
成人理解快，进步突飞猛进

  1. 骨头
    1. 实心：先画圈（线条粗细稳定），再填充
    2. 弧线，像括号，向外，向内

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老师 我

老师指导：
再接再厉，每画一次的表现和线条的呈现是一步一步呈现的
线条有韵律感，但起稿点分布的不均匀，画面均衡性会少一点，画面有近大远小的错觉，可以留意以后用到。
点线面的布局上，画面中的点需要一眼看到，点的大小对画面起到重要作用，感受下大小在画面中练习的比例，有意识的画大一点
小的线条有注意到粗细变化。再稍注意下长短和间距，均匀一点，包括间距和角度的朝向，是练习中的共性，朝着顺向的方向表现，长短不一就没有那么好看，整体挺好

课2

今日，线条+造型练习
观察银杏叶，特征明确

铅笔起稿

银杏叶变体

imgs/Pasted image 20240625190550.png|200 imgs/1160976186dd212e371adc4c3af6b414.png|200
老师 我
老师指导
练习认真，1.银杏叶内外轮廓线条明确，叶柄可以有些粗细变化。2.构图元素完整，黑白灰关系明确，线条越来越有节奏，正方形轮廓可以用直尺加粗些，整体挺好的，继续加油。

课3

收到非常多的练习，大家画的很认真
提醒，结合审美和技法练习。多画几张，比较直的还是弯的线条更好看一些。可能某个角度的弧度，更能呈现画面的美感和节奏感。简单画面有点线面组合和黑白灰关系，边想边画，进行画面的练习

之前的练习，是简单元素排列组合，今天的练习，贴近造型，速写的练习：基于对事物的观察，用生动的线条表示。

肌理感的树皮，质感

铅笔起稿 17：27

decorate-line-real-bark-4.jpg|100 decorate-line-real-bark.jpg|100 decorate-line-real-bark3.jpg|100 decorate-line-real-bark2.jpg|100

decorate-line-tcher-bark.jpg|200 decorate-line-bark.png|150

1.画的很放松，画面点线面元素完整，线条和特征结合再紧密些更好，黑色线条区域可以稍粗些画面更整。2.树结元素在突出些，起形时注意圆形大中小分布，纵向线条注意粗细变化，对比比想象中还要强烈。

课4

今天练习结合透视背景
前面是简洁的帽子造型，背景是黑白相间的放射状的构成
画面的黑白灰节奏，线条的元素

形的调整：每次看的时候都有一些小的细节要调整

勾线

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练习认真，构图比较完整，帽子特征不错，线条有些变化了，背景放射状线条画完整，左右两侧是对称的，保持放松的状态，整体挺好的，继续加油

课5

花卉练习。从经常看到的事物提炼出基本的造型。观察细节，其中一个特点有很多值得我们表现的地方，要转换到画面上，一开始不要被复杂的形一下给吓到，觉得太难，造型边缘变化太多，层次外轮廓内结构，周边枝叶花骨朵，内容多。可以用平面化，更容易掌控的方式，进行唯美化和概括
画面保留主题的花和衬托的叶子、花骨朵。线条的排列组合，每种肌理对应不同的线条组合。
画中心线，四角留出花骨朵的位置。
画花瓣，定上下左右的位置。构图是审美的第一步，找位置，更舒服不拥挤也不觉得画面空。花瓣整体5瓣，有的连接的紧密一点，找到边缘，便找到花瓣的范围。先忽略琐碎的进出，画成椭圆，沿着边缘的起伏，把叠加关系画出来。每次找形的时候，使用单线，。由点连线的方式连接起伏的低点和高点，在关键点上定一些点位，连接起来。面积比较小的地方，可以边看边画，长线连接。注意起伏变化，注意花瓣是比较饱满的形态。透视中，每个花朵有点点的卷曲外翻内收，用波浪线叠加一层。画画流程的步骤很重要。
叶子也是比较有规律的造型，两头尖，中间宽，像小船。画的时候注意边缘的弯曲流畅的线条美感。可以先定一下远侧顶尖的点，再连两侧的点，位置主要是感受大小的分布，整体布满，衬托出花来的一个状态。叶子是两个层次穿插，有大有小，有深有浅，黑色快的反白的小叶子，它的造型略小更窄。画这种图案时，构图重要，布局和大小匹配的位置，包括方向在区域中的舒适更重要，刚好这块需要叠加元素。而线条大小，波浪的卷曲不那么重要。这是第二层的叶子位置，围绕花的最底层的衬托
花骨朵也是从最基本最概括的形出发，一个是从每个枝伸出来的地方，花托出来的地方。花的大小，可以根据留出的位置，调整大小，给出适合的位置，或者歪下头交错下。花托的位置比较好找，是从角上出来，花托用波浪形的线条，花骨朵先画两侧的边缘，先画外轮廓，可以一步表现出来，强化外轮廓和前后关系，先画形，再画纹理。画完要擦起稿印，保留单线。可以调转页面，看怎么画更舒服方便。把区域分割下，保留一条线，不要纠结
花心花蕊。花心有2个层次，从花心向四周的渐变，用一些小的线条排列，包括用铅笔揉擦，表现一个渐变的效果。花蕊是很细的线条，起稿时有个大的分区即可，不用画的太完善，可以先勾几个，边画边调整。花蕊相对自由，弯弯曲曲有长有短，花瓣有弧度，花蕊长的线条也随弧度走，这就是随形变化。
勾线，可以用0.5的笔，线条会有很美的结构感，可以先用均匀的线条把轮廓勾出来，勾的时候注意线条圆润流畅变化的感觉，可以有点顿笔，不用把所有都连的非常整，让线条有点留白，顿的感觉，也不会有一笔勾下来的负担。可以先把整体的轮廓都勾一遍，再部分的表现特征。处理叶子的线条，虽然也有粗细变化，勾的时候可以整一点。花骨朵是一两层包裹的状态，能看到的花瓣比较少。
外轮廓（形、主线条，叶脉花蕊），颜色要强，可以先用单线。叶子的反白，白色空间多留一点，再随画面的关系调整。可以用粗点的笔勾花的轮廓，起伏的时候要加粗。卷的线条随形，从下面向上卷，下面粗上面略细。内外线条的区分加强，叶子里面叶脉要细一点。
装饰绘画，像设计，可以把绘画过程理解成制作画面构图，通过线条的组织和排列，呈现好看的画面和主题。控笔练习，神经不能太紧绷，有紧有松，画的有点不一样，只要符合规律和节奏，美感就在这个范围里，可以结合画一点凌乱的线条。每个细节都注意到时，画面会更有可看性，欣赏性，所有细节都会体现出品质来，包括打线框
从花骨朵开始，短线表现厚度和纹理，画的时候注意表现的是厚度感还是纹理。线重的地方自然鼓起来，线要随形变化，主要线条比纹理线条粗，下方线条粗。
大胆画，绘画表现视觉的经验，强于我们通常看到的
花蕊有画面穿插，先画前面再画后面，叠加关系更清楚。花蕊里点的元素重一点，稍大一点
画完时再进行调整，画面的黑白灰关系舒服得当，擦掉铅笔印。在花芯用铅笔添加点渐变，用纸巾或手指沿着里面向外面过渡下，铅笔的线条和画面就融合在一起了

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画面有点活的，生动的，挺不错的，能感觉到线条和形是吻合的，不脱节。线条的变化，从花芯到纹理，有放射的渐变，到花瓣比较自然的停顿，包括每一个线条，要加粗的话，均匀和有变化的粗，对画面呈现出的状态也是不一样的，还是挺不错的，可以延续现在的状态。花骨朵的形可以再稍微整一点，结构的地方和形有关，把形画清晰一些，比如它是几瓣，再画纹理，这样视觉更清晰，结构如果不突出，就变得平面化，要跟形结合在一起，整体觉得非常好

课6

花卉练习，铃兰花。造型像小铃铛，小灯笼。观察图片，整体结构由三部分组成，叶子和花大小的比例非常明确，叶子又长又宽，叶脉纹理是纵向的，花朵造型圆圆的，花瓣的底端有小的起伏，像穿了小裙子，中间是枝干的地方
练习选用比较有形式感的构成，结合画框，形成插图，适合做成内页或小书签
画的时候注意，构图，有主干，从画面中心开始，有左右两边较长的叶子，上面的花，远看组成了一个爱心的，心形，两边向里转上去的造型，稍稍注意一下每支的变换，在画面中有对称的美感，又不完全一样，中间一组，左右两侧各一组。注意花的大小，近大远小，数量有多有少，根据枝干长短排列舒服决定数量和大小。可以在主体完成后，再打画框，找一张竖状构图开始画
先从主干开始。控笔上，画枝叶时，比较长的弯曲的线条，可以在空白地方练一下，让肌肉更放松
起形，画点位，搭框架出来，在有起伏的地方描点连线。在花头连接处，向打招呼，耷拉下来的造型。先画枝干再画叶子。先画看见的，再画有遮挡的，尽量用单线，画的时候随整体调整线稿。画花可以先用圆概括大小，花向内测，花间距离在平衡中找合适距离。定好花的范围，再画到连花的枝干。
画是由线条组成的，排列不一样能画出千变万化，相信自己，在控笔和造型上，观察事物，画出特征。左右弧线要画出美感，画的自信，可以掌控线条，不犹豫，顺畅；过直，或起伏过多，会偏离线条的美感。边画是一个边审美的过程，包括构图，包括每笔的叠加，每笔都跟审美有关，怎么画更符合它的特征，线条更好看。还有排列，左侧排列最多，一排很有形式感，画大小不同，可以先沿角度，把大小用圆画出来。节奏基本是大小大小，靠远处是最小，连接枝的部分，用小而弯的弧线，多余的线条，或重复很多的线条擦一下，让构成更清晰。
叶子在后方，主要注意造型，比较宽大的特征，下面和上面的边缘，整体比较宽一些，靠近叶尖的地方有个叶子的旋转，通过透视可以看到另外一侧或者叶子背面一部分。叶子和枝有遮挡的关系，可以随形的感受，把边缘稍稍调整下。
花的细节，外轮廓内结构是我们主要表现的地方，外轮廓是整体的造型，饱满，两边的形像括号一样圆润，靠近下方像小裙摆一样，小的线条组合在一起，形成小花边。表现厚度，可以画两层的小波浪。内结构表现衔接的地方，立体感的地方；结构的地方，靠近顶部和枝干连接的地方，有些褶皱一样，花瓣一层一层，会有些线条。边缘的地方，表现厚度，有一些线条，中间结合花瓣纹理的地方，也有一些线条。特征一样，大小不同
勾线，先勾叠加关系中前面的部分，可以先用单线，均匀勾勒，再叠加结合外轮廓内结构画出区别，外轮廓通常更有力更清晰。花朵注意形态的饱满。勾枝干长线的时候，一边画一边看向前方。勾线时线条细一点，深入刻画时会加粗，这是调整的机会。后面枝干可以分成两段画，注意衔接的贯穿。画枝干的时候，注意粗细，一是整体的枝的粗细和花朵的比例，枝条需要一定力度和宽度，二是枝有生长规律，根部粗末梢细
画的时候思路清晰，不能着急。形是比较难的，需要长期观察，眼睛手配合画出来。用线条的变化塑造，也可以通过勾线，让线条更好看，结合里面的形。表现厚度的地方，可以用细一点的笔，把纹理分开，尽量勾线粗笔，内部结构细笔。枝叶，通过视觉上的粗细，产生强烈和弱化，包括叶子上的近处远处，强的线条像外跑，弱的线条向后跑。枝的地方，粗细，亮面的地方细，阴影的地方粗，粗的地方叠加线条，也是调整线条的时候。画的时候保持警觉的状态，不能太紧张，又是一个调整变化的过程，一直有可修改的幅度在，越画肯定越好。转弯的线条重一点，叶子也是，随起伏稍稍变化，边缘宽一点的地方加粗，比看到的更夸张一点，夸张开始会觉得有点突兀，但会清晰感觉到不同线条带来的刺激，会更敏感，用什么线条画哪部分。
排列线条顺着结构走，枝干使用有点弧度的横向短线排列。细的地方，线条组成结构是没有乱的。刻画的时候位置很重要，把粗的线条放哪，细的线条放哪，节奏很重要，画面会有匹配的形色让人舒服。用笔可以随角度调整。有叠加关系的地方一定要画清楚前后面。花朵，用细一点的虚线，沿着边缘表现厚度的地方，生长的衔接的枝干的地方，结合到花瓣的地方，表现出它的轮廓结构纹理。叶子部分是长一点的线条，可以先沿边缘，用断线，把厚度画出来，也可以先画中间，符合整体的走向。
可以用铅笔，给画面叠加一个灰度，因为花是浅色比较亮色，叶子是整片的。排线+揉擦，颜色深浅和线条统一，边缘的表现叶子厚度的、后面暗部线条的渐变比较重，要适度，过浅体现不出层次，过重显得画面脏。包括渐变的程度，要自己把控一下
还有时间，按方法，从构图、排列、到细节，顺着思路把作品完善。框最后打，用双线，作品就完整了。要动手练习，体验感会不一样，哪怕随手画一些线段，排列一些线条，都会发现控笔越来越顺畅，自信点
decorate-line--real-linglan.jpg|180 IMG_6901.jpg|180 decorate-line-linglan.png|180

练习认真，铃兰花构图元素完整，花朵造型特征比较饱满，枝干的明暗可以在刻画下，装饰框线条的粗细在明显些，注意底部画框和主枝干的前后关系，不错，继续加油。

课7

可爱的美短猫咪头部特写。观察特征，今天用到的线条变化更丰富，对比更强烈。之前的花叶内外线条变化在自己的节奏里。今天猫咪毛色特征明显，造型特点，从起稿到刻画细节，拆分开。观察特征时多用几何形体，如猫咪的脑袋圆圆的，耳朵尖尖像三角形，眼睛圆而大，鼻子像个小三角，倒梯形。鼻子和嘴是一个整体的形，反着的桃心。
内结构，表现纹理的地方，非常清晰的，猫咪脸上花纹，有些小的，黑色为主，从脸部到四周，像小爪子，在两边，对称中稍有变化，包括身体，大面积的黑色块，脑门竖条状组合，长短不一。画面黑白灰中的中间调，眉毛胡子的地方，小坑处，有点的元素。小的灰色调的地方都是小笔触的组合。耳朵的毛，小的细的纹理和清晰的外轮廓对比，画时注意线条和形的结合，整体轮廓的地方线条粗而强烈，表现短的小的毛地方，用小的笔触排列。整体上外轮廓比内结构强一度。
边画边讲。选择正方形构图。有时间可以做双画框。细节越丰富，画面效果越好。画的时候注意画面整体构图，特写，身体捎带了一点，头身的关系，身子主要是和头衔接的地方，重点是头部，比较圆的头型，可以在画面中定一下上下，整个头，定义头长和宽的关系，结合图片，边观察边理解形的变化。找到头的上下左右，可以画的稍稍夸张一点，连接头型，把椭圆形画出来，每个定点中间画辅助线，方便清楚看到位置，勾线用单线。起稿时多余线条擦下
画衔接，上面的衔接是耳朵，定点，右边高点。跟身体的连接，由易到难，不要设置的太高，先快速进入状态。身体像梯形，上面窄下面宽
组织头像特写，最抓人的地方是五官，也可以说是眼睛。观察比较下眼睛，一是特征，是圆的还是，大小，而是比例，跟头或其他部分的比例。定位，眼睛中间的间距，眼睛的直径多少，连接。整体看下比例是不是舒服的。再看鼻子和嘴，先画区域，爱心形，有交界地方是我们需要关注的形。鼻子用梯形，嘴用三角形。三角形向下是心形，是衔接的位置。
起形的时候，除了五官的位置，进行黑白灰的分割。黑色区域是我们第一步要完成的，画的时候从最明显的位置，身上脸上，用单线画脸侧的小爪子，可把区域扩容成合适的宽度，不要太依赖起稿，相信自己的眼睛，起稿涉及更多细节，开始的时候比较放松，用可以掌控的方式，上色时在单线附近略做变化，不扩容区域就可以表现出来。两边对称，相似中略有不同。身体是更明显的，在头和下巴发腮，是一个大脸猫，衔接地方是窄一点的变化，下面形的衔接可以画出来。头和身体上的变化，因为身体黑色块宽度比较大，要把每块的形勾出来。斑纹基本是条状的，两边尖中间宽些，但是偏不规则的边缘，方向围绕身体的结构，顺向的，有的看着多点，有的少点，两边有对称交错的变化。画黑色部分可以稍稍夸张一点，画面黑白灰需要搭配，画的稍宽一点，关系夸张一些。比较谨慎的同学，可以画一个比较适中的，根据画面调整加粗，向外扩充。脑门，可以先画一个整的形，上面宽，到眼睛中间比较窄，中间比较最宽，有点像菱形，先定范围，在里面画纹理。纹理用单线双线都行，因为比较细。只要把层次画出来就行，看着乱的时候可以先从中间画，因为是对称的，先画出中心线，两边有的线条短一点，稍折一点，整体比较对称。略有穿插。自己画的时候，找一个好对比的方式，好操作的参考是比较重要的。黑色的大眼睛，把形勾的具体，结合轮廓，注意变化，跟眼角的衔接，猫咪漂亮，主要因为有眼线，眼睛的边缘有一层眼线，深入的过程中可以再调整下形，看过大过小，有些形可以根据自己的方式突出，更主观的一种方式，可以结合它的特征，针对感兴趣的部分突出。眼角像小的三角形，边缘的地方，可以用双线条勾画一下，外轮廓是比较圆的，黑眼球是椭圆，画的时候，可以先把表示眼神的高光留出来，可以留多一点，再去修，填充少一点，高光的细节画出来。眼角和猫衔接的地方，末尾有点小笔触的连接。上眼皮会填充黑色，上下眼皮都很重，可以用线条变化让深浅有点不同，上面用加粗的黑线，下面用双线，表现它不一样的层次。鼻子和嘴的细节，小的梯形，可以找到鼻孔的位置，画个半圆，往上走连接上面的形，往下走连接和嘴一块，线条就没那么直，随着形有弯弯的变化。从洞里头向上鼻翼，向下两个方向的连接，小的衔接的地方到下面是嘴。可以用小线条排列表示灰面，也是形的衔接，包括眉毛。画胡子的时候用到比较长的曲线。
五官画完后，看下外轮廓，包括头跟耳朵，稍稍留些细节，比如耳朵的形，有些起伏，耳朵没有那么尖，有点弧度，结合观察，把细节的地方完善下，在基础上丰富下。记得保留单线条。
使用细笔和软笔。勾线，从重的区域开始，画眼睛和嘴的区域，画的时候注意大小，左右对比，两个眼睛差不多。重的地方直接用黑色，中间可以用排线，下面用线条，表现不同。眼睛画的时候把高光留出来。先把特征画出来再涂。在线条上找变化，描处更准的形。轮廓画清楚，眼线，角衔接的地方。画重色块的鼻子，两边对称着看，包括大小，朝向，有这个意识，画的特征会更好。用笔上摸索，即便同一支笔，看的清晰的地方画的实一点，在一个形上有笔的稍稍变化，就说它是有层次的，更生动。用软笔填充额头，从中间开始，边缘没那么整，沿着给的形的结构，扩充一定的厚度，表现它的纹理，整体的形是一块。脸两边，有加粗，也有稍微间断的地方。画纹理，也可以左右找一找，和五官位置对比，可能和起稿的位置略变化，一遍比一遍更准，观察到可以画出来，第一遍没有顾及太多。身体处黑色区域随形填充上。花纹走向和形有关联，包括弧度，代表形的一个状态，脖子也是鼓起来的，线条平的肯定是不对的，用笔的笔势会引导我们去一个地方，从形到色，关系是统一的。软笔在填充大面积色块的时候比较方便，可以节省时间。眼睛边缘的地方画的细心一点，细节的地方先把轮廓的地方画明白。
画轮廓，大家用软笔要盖上笔帽。外轮廓，一个是层次，一个是身体的衔接，比较强的地方，包括耳朵的轮廓，还有一部分是头部，比较短的线条。表现毛发的质感，如果是整的形会比较僵硬。线条组合一下，既能表现强烈的明暗，还能突出毛的质感。用两种笔法，一种是小短毛，撇丿捺㇏再弯曲点，找到线的感觉和特征，再排列，线柔软，比较短。线画的太均匀，可以稍描一下，让它有点变化，结合自己的笔，你对线条的把握，或压下去使点劲抬起轻一点，也有相同的效果。真正画的时候时间不长，思考的过程是比较重要的，用什么样的线条表现轮廓更好，卷一点，长一点，下一点，外一点，毛没有那么顺。连接到身体的部分，衔接的地方稍有点起伏，节奏就出来了。上面耳朵，圆中有尖，内外轮廓线条的变化，可以用断的线，有毛的地方可以稍稍间断一些。
找找感觉，把观察方法和用笔结合起来。不同的角度，造型和画面元素，可以把元素分解着练练，画的时候不陌生，结合形，更完整的作品产生。
以上完成了起形，观察外轮廓，五官结构，到花纹的表现。现在深入刻画里面的细节，图片做参考，看到的细节越多，里面的细节越多。轮廓先勾勒线条，再进行粗细的变化，一定先从外轮廓，重颜色开始画。先画耳朵的黑色区域，使用软笔，勾线的时候随线条有粗细的变化，一定要有粗细的变化，可以用描的叠加方式，把画面当成一副设计创意作品，加上自己的理解，每个人画的不一样。笔的粗细可以搭配用，用软笔画完后，线条边缘不太好控制，可以再用细笔，把不满意的地方表现一个起伏，通过叠加方式，把线条画的更流畅，更有美感。细笔画轮廓更顺畅一点。先把粗的地方统一加粗。大胆画，可以比你看到的地方更强烈一些，强而粗相对来说更有表现力。细笔画耳朵的软毛，从耳边画起，分区域，先从中间画一条，再画小分区，只要线条间距和排列舒服。细线条的变化，走笔，入笔压一些，要重，抬笔虚一点，要轻柔，起始笔迟一些，往纸面上实现实虚的，是线条细节的控笔，可以先在草稿上画几条找感觉，可以画均匀的线比较一下，均匀的线是从始至终力道是一样的，不同线条排列起来在画面中感觉肯定是不一样的。线条起伏不大，有一些弯曲度，但可以画顺一点，笔的力道有意识，慢慢意识会变成习惯，排列出来就有形式。耳朵和软毛的连接，叠加一下。观察造型，找到最能体现它特征的笔法，并且是相对概括的笔法，表现它。脸轮廓用虚线表示，描粗一些，和脸上的眉毛，小的杂色不一个层次。把细节画出来，画面就非常的耐看。线条不均匀不顺畅可以再调整下。这是耳朵部分处理。接下来是脸部。
脸部，想表现立体感，中间是鼓起来的感觉。要表现外轮廓强烈，脸在表现厚度时，沿着轮廓线画小的，2 3个短线排列在一起。围绕形，眉毛是比较明显的深色区域，跟鼻子连接的地方略浅一点的花纹。走向顺着造型结构。重的地方可以多排列几个线条，由线成面，形成小灰面。先顺着结构，由下向上，最后再调整，有的地方随它的形没那么齐。随着斑纹慢慢增加细节，一开始不好找，先排列一个有序的，慢慢画出参差的感觉，更接近真实的状态和特征。画杂色时，随着形，线条是一组一组的。能看到的，用短线处理一下，眼睛周围一块，脸蛋顺着朝下走的形和桃心状结合在一起的形。左右两侧稍稍一点不一样。鼻子轮廓和它周围的形有个小的过渡。用笔随形走，画面就是舒服的。先把第一遍的形画出来，重的形再去叠加。斑纹的地方，也穿插一点杂色。看的细节多，画的多，根据自己看到的，叠加下厚度。包括头和身体衔接的地方，表现的越多，画面中的层次和细节越多。先把画面中有的画完再调整。盯着一个地方时会无限的放大，但我们的眼睛一定要看到整体，最终呈现的是整体，跟交响乐团似的，钢琴小提琴间的节奏需要配合。自己和他者有关系，提醒自己退远了看看效果怎么样。
画面中比较生动的细节，猫咪的眉毛胡子，长的线条，在画面中进行刻画。胡子的小圆坑，先把点元素画出来，上面重下面浅，上面句号，下面点，画两边时，对比着画，排列没有很整齐。画线条时，先观察胡须的线条。两组，上面向上挑，有长有短，前面的短，靠近后面的两根最长，比脸要长。下面的胡须，向斜下方和正下方走，画的过慢线条有点笨拙感，动作容易变形，知道整体规律就行。反方向没有正方向好控笔
最后调整。擦掉铅笔印。所有细节都画过一遍了，检查有没有忘画的。始终让画面达到一个好的效果。整体看画面黑白灰关系，把黑色加粗下，小笔触增加一些形的变化，增加黑色区域，让边缘有些变化和过渡。先整体加粗，有时间再刻画。增加细节层次，把黑白灰斑纹加强一些。随着观察细化，整体的节奏都可以加强。笔触搭配分解，画前把元素排列出来，在画面中加强，把重要的提出来。除了强化，可以把起初的形润色一下，让手抖的形，描的同时，让线条有一个变化。包括衔接的地方。颜色可以通过叠加表现。头部中五官是重点。黑白灰+渐变，产生想要的画面状态，围绕这两个方面调整。围绕层级，画画的步骤和思路很重要。用笔的灵活度要练习。学习在中间，快到尾声了，中间是一个比较容易懈怠的阶段，同学们比较厉害，回顾前面的时候会更轻松，往后画，每节课按部就班的学习，结束后再拿出来观察对比下自己的变化
今天到这，期待同学新的作品，下节课一起画，同学们再见

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上节课连接，大家接受度、理解的挺不错的，在表现力上，整个画面的完整性都比之前更好。需稍稍注意的就是有同学的这个五官上的特征，有时候你越盯着看它就越看越大。整个眼睛比较的位置应该是左右比，一个是中间的眼距，及眼睛侧边，一起去比较眼睛的位置，会更准。线条整体应用还是挺好的，胡须也是画的比较有味道。有同学画胡须太板正了，越想画好，它就过于太僵硬了，大家画胡须的时候，一定是上面下面，一个是朝向不一样，上下两组。整体还是挺不错的。长线条可以再多练，顺畅一些，大部分的细节都还处理的不错，比如像耳朵里的细毛，包括内外轮廓也是有明显的有意识的变化。整个身体的外轮廓和斑纹还可以再强化一些。就它的节奏，整个身体的廓形，包括身上的斑纹，都可以再强化一些。挺好的，一直练习的同学都可以很明显的看到进步。

课8

欢迎来到线上线描装饰课，非常欢迎大家。参考图片分享在群里了，可以看下原先的一幅画。一幅自画像作品。这类作品结合现实和梦境，画面有些神秘感，让人意想不到的意境。这张图片画了一个自画像。正常重点描绘五官，这幅有意思的是，整个面部前面被苹果遮挡了，微微看见一点眉毛，借助构图，转成黑白装饰画。先只考虑形的部分，相对简单。注意头身比例，有符号感的眉毛造型，身体是西服衬衫和领带
画的时候可以选择圆形构图，让画面更有形式感。选定好外轮廓后，里面留一个边缘，用铅笔稍稍留出0.3的边缘，不过边缘是通过我们的刻画，细节的填充，白边更加明显。画的时候先把白边留出来，可以上下左右描点，尺寸根据现有工具，用圆规或比较规则的圆形打底，再进行描边，多画几个点，描点连线的方式连接上。整个作品细节丰富，叠加背景元素。
留好边后，进行画面的构图。上节课的肖像，是动物的，猫咪的，这次是人物的。画面主要是头身比例，头部占画面最主要的位置。把头和帽子当成一个主体，下面是是衣服的部分。画范围。头占画面一半多，是中心水平线靠下的位置。这就是我们参考的比例，包括水平和纵向的，找它上下左右的部分。外轮廓相对简洁，从上到下相对对称，观察的时候左右调，可以打一条中心线，帮我们找到左右两边的比例。画造型，观察特征的时候，一步步从构成，找到属于它的位置。头部，脸和帽子比例的关系，差不多是一半一半，但下面占的略多一点，脸的部分略多一点，做的标记别乱，用比例。再找到两侧，最宽的点位。进行连线，画上下两部分时，当成一个整体，脸的轮廓跟上面脑形是贯穿的，不能相差太多。帽子的形，太扁太高都不好看，高度显得很精神，注意通过短线，慢慢把轮廓确定下来，再连接。耳朵这块可以先空着，有意识的从整体看占了比例是多少。所以第一步比较重要，脸小了，画面中其他东西都会偏小。最开始定位的是最重要的大形，其他要跟脸的侧面比较，占了1/2，它的大小是怎么出来的，比例关系就是一环扣一环。找到位置后，通过小的点位把线条连接上。多余重复的线条清理下，尽量保持画面除了主体参考线外，就是单一的线条表现轮廓
头部位置有了后，扩充下面的西服，这块的形是从下颌开始，连接到脖子，然后是衣服西服的位置。下面整个的画面，三角形，有点像山，上面宽下面窄，可以先不考虑宽度，先考虑倾斜的角度，脖子连接的点位，下面的，两边的点位先定好，再把点位中间的地方连接上。中间形，一个是衬衫领子的部分，还有西服的领子部分，来划分中间的造型。整体像漏斗，上面宽下面窄，在整体造型中找它里面的变化，定点连接。第一步起形的时候，特征不完善，多用由点连线方法，概括的线，越整越好。通常三步完成，不要把三步合成在一步里较劲。有时候越想一次完成越不听你的，所以画的时候注意规律，先通过概括的线条从简单的位置，通过定位，再画细节的地方。越小的形越好掌控，最主要的是大形上的结构分布。西服的领子，把分割画出来，领子就出来了。左右基本对称
画完整体，画里面的细节。头部，脸前面的苹果，把最想看清楚的部分遮挡住了，画面让我们非常好奇，这个人到底什么样，为什么遮挡住，一串的疑问就出来了。苹果刚好遮挡在脸的正中间，把苹果画出来，比较圆，苹果里结合了一个比较有意思的设计，大家可以仔细的观察下。因为和苹果把结合起来，看起来是苹果核的样子，观察白色的部分，黑布互相印衬出来的造型，黑色区域是两个相对的人脸，白色区域是一个酒杯，在苹果里是苹果核的造型，这是一个非常有意思的设计。一旦看到一个形，另外一个型可能被你忽略掉了。这也是造型里面，观察的一个非常有意思的点，就跟每个人看问题的角度都不一样，但都有道理。上面是叶子的部分，顺着画就行，枝叶注意细节，从根部，和苹果连接的地方稍微有点曲度。可以先用单线，再用双线，表现它的一个厚度。包括叶子，从叶尖开始，顺着叶尖勾勒出它的一个造型。四片叶子中，右上角的叶子和帽子有前后关系，遮挡没有出来，一会勾勒轮廓的时候，要把前后关系捋顺了。叶子在帽子前，整体的一块，叶子和苹果，都是在最前面的，所以帽子，包括有花纹的地方，都是压在叶子的下面，这个细节大家可以注意一下。可以先画中间叶茎的地方，再画叶子的形。叶子，向四周，随着它的形，扑过去。整个造型上的特征也是，中间比较宽一点，叶尖、根的地方尖一点。中间的叶脉，用双线，勾勒时用单线，最后记得用双线的线条。分支和主枝衔接的地方。
下面画人脸，酒杯的经典造型，大家画的时候，一种方法是去画这个人脸，额头收进去的眼睛，鼻子，人中，上嘴唇，下嘴唇，下巴；还有一种，是观察酒杯的紧身，一个大弧度，大弯，腰身往里收一点，中间鼓出来一点，又收进去。从宽窄两个方向去找它的这个弯曲变化，看看通过哪种方式能更好的把它表现出来，不同的观察角度，画的效果也会不太一样，可以两个效果都试试。它一定是左右，画的时候注意它的一个美感，注意观察它的两边，这样一个对称的效果，这样你画东西就不是孤立的，眼睛经常去多比较，多维度比较，来确定它的位置，每次画的当下它所在的位置。还有就是，一次画的，可能没有这么顺利，可能会通过很多次这样的，一条线加一条线调整，这都非常正常，最终保留下来一条线，可以多画几条，在起稿的时候多几分钟的观察时间，只是保留的时候，一定是单一的线条，在我们勾勒画面的时候选择单一的线条，所以在起稿的时候，我们的线条也是单一的线条，为下一步做好准备。
头部大的结构，还差衔接，耳朵和脸型的衔接。这块还可以隐约看到他眉毛的位置，画的时候，五官，包括眉毛，一个眉毛上一个眉毛下，观察的就失衡了。眉毛和耳朵，又是一个可以平衡的点，可以把位置，最高点，侧面的点，先把点位画出来，画完点位后，再去勾勒它。先勾外形，再去勾内形，多余的线条，大家随时清理。可做橡皮也非常好用，像硬橡皮，通常都切下来，切成一小块，它就有一个面是偏尖一点的，就特别容易去修整边缘，或者用捏的可塑橡皮，把它捏尖一点，去清理小的细节的地方。画的时候也是，两边找到它对称的位置，同样也是，把其他的线条擦掉，有的地方连接的线条过多，建议把这一块都擦了，重新找到两边的点，重新的连接。
这就是我们第一步形的地方，大体就勾画完了。再看下我们画面中的元素，就是我们刻画前，勾勒前可以先看画面都有哪些元素。这是一个相对之前来说，更综合更丰富的一个练习，比如包括像我们帽子的这块，它跟背景，西服上的花纹不一样，它是一个反白的效果，也就是黑底，图案是白的，领带这块也是，苹果也有点反白的，通过黑白对比的一个变化。画重颜色的时候，主要集中在这块，就是帽子，苹果、领带这三部分。画面白色的部分最好理解，衬衫，脖子等留出来的地方，剩下的地方基本是灰色度，不过灰色度的程度不一样。比如像苹果的叶子，就是一个深灰色，包括西服领子的地方，背景，也是浅灰或中灰的这样在黑白灰层次上面，所以和自己的元素结合起来，就出来了这种不同的近身效果，背景是通过圆的点。而且这个点，一个是比较圆，一个是它有大有小，你会感觉它的空间是在后面，虚虚实实的退在后面。前面的东西会更实一些，包括边缘的线条的地方，整体符合外轮廓内结构这样一个节奏。比如像西服，外面的轮廓更强烈一些，再去刻画里面小的细节和装饰，这是整体。
一方面我们可以把这些元素，可以先排列在画面上，然后是勾勒的顺序，先从外轮廓开始，先把形，知道边缘在哪个区域，每个区域的分割。这一步的时候还有一部分的细节，就是它的帽子，帽子有一个小的装饰线条，可以把它勾画出来。纹理就不用铅笔起稿了，等勾勒完轮廓后，直接用黑色的勾线笔完成。
接下来可以沿着轮廓进行勾线，线条的节奏，大家可以看，脸部的线条，比较细的感觉，可以用细笔整体勾画，再去进行每个区域的填充。画的时候，先从画面有叠加关系的地方，比如苹果在前头可以先画苹果的部分，再画后面的，大家在这步的时候，也是一个调整的时候，结合形，让线条更漂亮更流畅一些，别忘了留出来小的厚度。注意勾线的时候集中注意力，把线条曲线的美感，在勾线这步表现出来。画叶子中间线条，叶尖的时候，相对比较粗一点。然后反方向的。这是前面叶子的部分，一个区域一个的勾，这样不会乱。先把苹果勾完，是一个比较圆润的造型，可以先勾完，觉得不满意的话可以往外稍微扩充一下，因为这部分都是黑色区域，还有去调整的机会，刚才是起形勾线是一次调整，再者填充的时候，因为是有黑有白的地方，除了脸部的轮廓，其他都可以去微调装饰，即便有错了地方，建议用白色高光笔，修正画面，完全可以覆盖，不影响画面的效果。大胆的画，不用担心画错。勾外面的形，还有里面的形。勾完前面的形，勾后面的，整个人物的轮廓，勾外面轮廓的时候，线条尽量的整一些，可以先画脸部的线条，然后帽子随着形上下贯穿。先勾脸，两边对着来，左边右边看着点位置。还有面部隐藏的部分，就是眉毛的部分。可以简单勾出位置，刻画的时候调整它的粗细和眉形。先把整个的外轮廓画出来，上下的关系，从脸到头，到帽形，也是两边一样，对称。线条，结合自己能画的范围去衔接，不用挑战难度非常大，或者可以把画面旋转，找到自己可控的一个角度，用断线连接都可以。然后画帽檐，注意弧度，压在后面部分，会有一个微微的弧度，因为它压在头上，不是平的，注意衔接的角度的地方。然后帽檐上一个小的装饰，让它的弧度和帽子的弧度是相一致的。后面就遮挡上了，看不见了，把能看见的地方表现出来。
然后勾下面的轮廓，先找到两侧的点位，可以先从内轮廓开始，比如两侧领子的部分。大家记得之前有给它留了一个边，装饰的画画的边缘，所以不要给它画到底下。再画外轮廓，在这步的时候需要稍稍修饰下，结合造型，把弧度画出来，两边也是对称。然后内部，内部的结构，白衬衫和领带的形。每个形都是跟旁边的形有一个相互作用的关系，既是白色衬衫的边缘，又是黑色领带的边缘，中间分界的线条，中间还有小的纹理的线条或装饰的线条。这就是我们整个结构的一个轮廓，在我们深入刻画之前，一定别忘了把起稿的印先擦掉，擦掉后会看的更清楚，有的地方会忘了勾，有漏画的地方，或者是有画错的地方，画错的地方是怎么处理，是将错就错，知道错了也不管，还是用一些其他的方法纠正过来，有时候也会体现我们每个人对待问题的一个方式。当然这个也有很多种情况，比如小的地方不太影响整体画面，不管他也可以，有的明显，需要我们采取处理方法，用白色覆盖下重画下，还是画一些装饰效果改变一下。一般擦个两三次，这些细节的地方都可以（显示出来）。尤其是白色区域，黑色区域填充上可能就看不出来。
上色阶段，可以从黑色部分填充。先观察哪几块黑色，再去观察它主要的元素特征，比如领带这块纹理的部分，大家可以结合自己改变，变换纹理的组成，都可以，你说我喜欢星星、三角、条纹，大部分都是黑色色块。元素的搭配，也是上色部分比较有意思的地方，通过画面的黑白灰，再叠加上点线面的元素。或者自己是一个设计师，你来把它按自己的想法改造。这时候可以用上软笔，涂深色区域软笔更有优势，涂的面积相对会比较大。用软笔。画边缘的时候注意，中间的时候可以快速填充它。包括它内部形的细节，外部边缘的处理，软笔适合大面积的填充，如果是勾线，边上有进出，尽量用细笔来画，不好控制一哆嗦线条就跑了。找到每个部分合适的工具也非常重要。一个观察，一个是思路，一个是绘画顺序，包括使用得心应手的工具，每个部分都是紧密结合在一起的。边的细节可以用细笔再修修，出来的地方，或边缘不够圆滑的地方，苹果的把有一个细节，这块有一个前后关系，可以用白色高光点一下，把黑白的区域分割出来。
帽子的花纹，可以先把纹理勾出来，可以用给出的元素，花瓣的造型，也可以自己设计花纹。先画出轮廓再上色，比如小的地方，有大有小，有完整有缺失。
看时间超了，大家可以先把黑色区域刻画完，下节课有时间把整个区域充分刻画出来。
继续完成线条，包括线条的点元素。画的时候根据自己的时间，一定要留出充足的时间，画的时候不要太着急。沿着上节课的思路。上节课的时候，首先是做了圆形的设计，圆形的构图，然后在边缘留出了3mm左右的边距，做它的内框。在它这个里面，我们刻画了我们主体的人物肖像，以轮廓为主。画完第一步的起稿之后，第二步使用线条勾勒，线条勾勒的时候，不管是起稿还是后面多练习单线条的流畅性。边画的时候边想怎么把线条画的更有美感。下一步就是里面内部结构的具体的分割，从这张画来说，除了我们上节课刻画的三个部分，在画面黑白灰里面是属于黑色块的三部分，这三部分通过不同的组成方法，比如黑白线条，斑马线条的装饰，包括苹果这块叠加了人脸酒杯图的一个创意，让画面更有意思。再到上面反白的效果，大家如果有完成这部分的话，可以发现反白的效果非常好看，花纹感非常强，装饰性非常强，但其实它画起来比较费时间的，因为你要先勾勒造型，如何判断它的难易度，主要的就是它造型的复杂程度。还有一个就是它排列多少，比如人物造型，看起来难，但其实它线条相对来说是简洁的。帽子看起来就一小块面积，但花纹的排列比较多，又有小的造型，所以相对难度高。所以有时候我们眼睛观察到的和实际的总会让你有一些意想不到的转折，或者收获。再有一个就是，我们继续去完善的时候，也要注意内外线条在画面中的变化产生的一个层次。我们可以先从西服这块开始，首先可以先注意下它的内外，把轮廓线加强，在轮廓线的区域里先做分区，比如扇面或贝壳形状交错的纹理，先把大的纹理强化，再把里面的区域纹理做下分区，再去画里面每个小的排列，来体现出它的层次。
粗细的变化，可以通过叠加的方式描的方法将线条加粗，或换笔的方式，比如笔型号多可以用粗点的笔。加宽的程度，可以比看到的，再稍微夸张一点都可以，前期的练习，大家一定要强化对比，直接用粗笔也可以，也可以多描几遍，直到给它加粗为止。下面收尾的地方也记得留边，让它都保持在一个角度上面。先画外面的这条线，加粗的地方，有点像阴影一样。这张画看起来元素不复杂，分解开元素不复杂，但组合在一起，画面非常丰富。我们把这张作品完成，整体对画面的掌控提高了非常大的一个层次。建议大家一定要把作品画完。
然后进行区域的一个分割。区域分割，可以先画中间的左右交错的线条，从上头开始，从下面开始也行，都是画面的，左边2/3的地方，中间偏左一点，先画第一个弧线。然后画弧线，它俩交错的。在起始点结束点是在中间偏右，它俩是叠起来的，弧度是相似的一个弧度。可以按这个逻辑，向上叠起来。叠完后左右两侧，都可以先把外轮廓内结构的主线条画出来。线条变成图形，有点及线，右由线及面，是点线面的这部分。我们的线条，又是通过某种有秩序的排列，让它形成不一样的纹样或者肌理效果，所以每个区域都有自己的一个节奏在里面，通过重复，排列，组成画面分割完了之后，再加粗，每次加粗，都是对线条的一次装饰，有时候可能画的快，或控笔不稳，都有可能使线条不顺畅，加粗也是在这步进行重新装饰的一个过程。所以经常跟同学们说，大胆画，别怕坏，可以有很多种修饰的方法，最主要的还是一笔一笔，绘画艺术是时间的艺术。随着滴答滴答，每一秒都会排列在纸面上，留下一个痕迹。所以从第一节课就跟大家说千万不能光听，一定是动手，边看边画。后面加粗的过程可以调整造型，调整粗细。不要太在意局部，多注意整体，这是西服的框架。
更细的笔，勾画内部的线条，这块的对比通过粗细对比，线条每组朝向是一样的，沿着弧度把它排列出来，自然而然产生穿插的效果。因为面积比较小，如果面积大的话，建议大家从中间开始画，面积小沿着边缘排列就可以，看你的掌控度是怎样的。注意衔接、靠近边缘的地方，处在点位上，把衔接的地方空出来，让边缘的地方形成圆形的角度。最开始的练习以简单线条的组合完成，通过临摹的训练，慢慢的在掌握一些规律之后，按这个方式，有想法的时候，自己进行花纹的设计，可以自己来组织里面的内容。当然这个不着急。有了思路，练习，一步步的，知道先画什么后画什么，如何完成一个比较完整的作品。遇到衔接的地方是我们需要注意的地方。衔接指的两侧，起笔跟收笔的地方。这个过程挺像是呼吸，对他要有一点意识，画的过快，就会无意识，在这之间的状态，才能注意到它的变化。
两侧是西服和衬衫的对比，整体是一个层次，虽然区域不一样，一个是西服领子的部分，一个是上衣身体的部分，可以用不同的纹理来表示。两侧的纹理也是结合了线条为主的变化，先从哪边开始都可以。画的时候可以先进行大的一个分割，它是一个三角形的，分割可以有三个不同朝向，让它集中在中间这样一个变化。沿着分区把里面填充上。如果纸在桌面的话，可能需要调返一下，不然画的没有那么顺手，有遮挡，包括你的光线，再一个也是，注意姿势，尤其是特别爱画画的同学，愿意画画的同学，要多注意保护自己的眼睛，包括你的动作，养成一个习惯，在起稿的时候，画一画之后，停一停~，退远了看一看，整体盯着某个地方的时候，会无限的放大这块，会太仔细，太专注于观察，会无限放大，在起稿的时候，会特别明显。比如有节课画的是猫咪，猫咪肖像的那节课，它的眼睛，圆而有神，但你若一直盯着它，就会越画越大，包括中间的眼距可能都会忽视掉。所以节奏的把握很重要，你画一画，挺一挺，欣赏一会再接着画，是一个比较好的调节，你既能去休息，又能去观察。这是一个线条，画面有几个脚，就组成了几个方向，去排列这个线条。
那么右侧是像这种三角，半三角尖的一个排列，再这个排列里，它又稍微穿插了一个层次，三角组成的点元素，画的时候可以在里面先画三角的排列。它的三角没有这么整齐，可能第一排沿着边缘画就可以，第二排，它是有的在中间有的在上面，有种交错，所以它是在规则和不规则间的变化。大家记得在画之前别忘了把铅笔印擦一下，有时候画细节，会发现有的点没有擦的特别干净。可以先沿着轮廓的位置把它画出来，画完之后可以把三角做些变化，像点元素一样，但造型是三角形的，排列穿插一下，同时也注意它跟周围的关系，跟边框的关系，大家画的时候多感知观察元素，排列的秩序略有不同，根据你的理解，如何组合分布，它是美的。可以把线条叠加一下，一条细一条粗~。
接下来可以看上面还有一个，除了衣服西服的这块，是画面黑白灰中的灰的色块，在面部上，比较重要的是苹果的叶子，也通过线条的排列来表现叶脉这样一个很有形式感的灰面，这块注意内外线条的变化，和下面的逻辑一样，用内外线条，展现它的一个层次，我们之前勾过线后，可以再用粗点的笔把外轮廓再勾画一遍，包括里面叶尖的地方，可以稍稍粗一点。这是比较细的一个，选择粗细笔的时候可以稍稍注意下，粗的不好控制，用小细点的笔。往深入去画，都是细节的地方，
勾勒叶脉的时候，也是要慢一点，慢一点找到粗细的变化和节奏，虽然线条的长短不长，但它要跟造型结合起来，勾的时候一定要注意轮廓的起伏。有的跟黑色背景融合起来了。用细一点的笔，进行里面叶脉的刻画。两侧的线条，顺着我们留白出来的形。只要画的没有过直，顺着它的结构，造型特点。它可能短，适合它这块，在哪个环境适合哪个环境，会非常舒服。线条的软硬不能太直，太直笔比较硬，弯曲会比较软。画画的人会对比这些细节的地方，包括曲直，软硬，小的不同的变化，慢慢会更善于观察这些细节。有时候是没意识到，可能你关注到了，画的就又不一样了，就是你想到，之前没有这么想。
按着这个思路，外轮廓内结构，线条的穿插，把这块完成了，脸部苹果这块。之前还有一个细节，是被遮挡住的脸，还可以透着一点眉毛的部分，整体看上去，眉毛有点偏细，可以把它加粗一点，这时候又需要你去稍微推远了看一看，粗细，纹理，它为什么这样一个配比，包括它符合我们在远处一定距离看的时候，它会更好看，会显得效果更好。会给他把这个眉毛，画左边，和右边对称。虽然它是隐隐约约的，但你的视觉肯定会看出来一点，露出来一点，这就是一个变化，给你感觉的，出来这样一个变化。
人物，肖像这块基本上完成了。还有一个让画面出彩，有意思的变化，就是背景，猛的一看，感觉有近身的，和空间的一个层次在后面。这个层次是怎么出现的，其实就是通过一个点元素，点元素在开始的时候可以给它按大中小理解，这样比较好去操作，都是点元素，设计一个大中小的比例，在画面的两边，找一个稍稍粗一点的笔去画，小的点可以直接下去点一下或转一下；略大的点先画一个圈，再填成实心；大小和画面的比例也是要协调上的，如果画面的尺寸比较大，可以再画大一点。之前跟大家强调，不确定的时候，先在纸上画夸张一些。这就是小跟大。中间的尺寸，稍稍离画面远一点，就觉得开始的点略小，能够看到它，太小了，感觉已经被忽视掉了。这个配比就是我们可以用在画面上的一个配比。
大家画的时候，可以沿着边缘的轮廓线，就像画黑色区域的时候，通过轮廓填图，所以你得知道范围是哪，边界，物体跟物理的边界，所以画背景的时候，先找到它的范围。除了三个点元素，很自然的也会有三个元素，不过第一个元素看起来和点差不多，是圆的一半，画的时候可能没有这么规整，画2/3或1/3的圆，可以在先开始的时候做一个分割的排列，半圆对应大中小的话又是三种，所以至少有这6种变化，画面会更丰富，而且半圆主要集中在外轮廓，线上，和画框结合在一起，可以先围绕着边缘画出来，有的是整个的圆，有的是半圆，有的2个会密集一点，有的大点有的小点，包括间距，略有变化，有时候这个是一种视觉经验，自己慢慢的感知力，审美会有变化，相应的想一些事，你会顺着拍子让它看起来更美，更有美感，包括点，有的是中点，有的是大点，有的是小圆，有的是中半圆，小半圆。画一画，再推远了看一看，包括密集的程度。背景也是非常有意思的环节，可以设计成不同的，给大家的是相对简单的方式，就是均匀分布，比较平衡的一种方式，这个点元素，其实还可以做渐变的方式，通过疏密，周边靠近边缘的地方密一点，中间稀疏一点，又是一个效果，或者是从下往上的渐变，上面密集一些，下面稀疏一点。你可以挑选一种规律，画面整体感来自于规律的节奏，可以在想去体验的规律里选择一种表现它。
最重要的是耐心和时间，不管想画成什么样，可能想法特别多，但是完成是最重要的，一旦完成，成就感会非常不一样，会觉得很复杂的一张作品会完成，会觉得非常有信心。而且我们的时间，通过留出来的固定时间，只要留出这个时间，就一定能画完。黑白线描装饰画，非常适合成为作品的一种方式，每画完一张，都可以装裱起来，书桌上，或墙挂都可以。边尽量按最早留的边，距离差不多会好看，舒服。有规律后会画的更快一些，因为心里面知道它是怎么分布的，画的时候，第一步先画边缘，里面的时候，先画重颜色，画点的时候，虽然都是画点，怎么画更容易去表现它，同样先画大点，再画小点，再画中点，是这样的一个节奏。你画面效果会更容易把握它的平衡感，包括你的布局，点的间隔，它的密集程度，可以先每个地方，比如说想画均匀感的，先上下左右都来点，然后时常推远去看看，这种感觉是慢慢自然而然形成的，随着你视觉经验的丰富，控笔的流畅，慢慢你的审美也会随之而来提升，以后我们再去欣赏作品的时候，就不会说无从下手，比如当代艺术作品，有的很抽象，至少我们可以从元素上看到画面的构图，都可以去理解，有些构图是对称的，有些像纪念碑一样让人觉得很宏伟，很庄严，画面中有哪些表现手法，它的基本的一些，包括构成，背景，它也是一种平面构成的方式呈现出来的。
大家可以边跳，边身体向后向上倾斜。圆不用那么纠结，过小可以点的稍大一点，所以有些细节不用太过纠结。可以先画一遍，再去叠加。画第一遍叠加的时候，可以叠加小的点。有大有小，中间的点比较好去点。画画思路挺重要的，想画一个什么效果，通过什么方法画出来，可以转变成设计师的角色去设想，中间点的变化，大小，怎么好去控制。大中小有了，会感觉到，随着你的点的密集，它后面的背景，会让你由衷流浪的感觉，而不是堵在一块的颜色，小的会感觉往远了推，大的往前跑，有的推有的往前，会使这块有流动的感觉。包括数量，密集程度，都可以自己来去把控。所以即便是元素一样，大中小都有，大家画出来的感觉都是不一样的。或者我这次和上次，对画面的感受都不一样。这就是手绘的一个魅力，不可能像机械式的。当前画的，反应我今天的一个心情状态，我可能听的歌不一样，画的点都不一样。最后的时候，别忘了把边缘的起稿线擦一下，让画面整个是一个完整的状态作品。你怎么看待自己的，你觉得你画的是习作，最后呈现出来的是习作，你把它当成一个作品，最后完成的就是一个作品。它是什么取决于你的态度，你对它的态度。你把它当成作品的时候，一些细节的地方你可能会更在意一些，像小的地方你可能会精益求精，更好一点。
在最后整理画面的时候，边欣赏，边修修补补看一看，比如花边的地方，可以用白色的笔修一下形，或调整一下，或者整体完成后，你可能会发现点的轮廓过于细，点完后没有凸显出来，就该把点的轮廓再勾勒一遍。线条的强弱，取决于互相的一个衬托。画的时候，又会发现一些小的细节，随时给他，有时候没擦干净，有铅笔印痕迹。最后从整体的角度观察画面，如何再去调整一些细节的地方，一步步的完善它。
这一期非常快，每次觉得过的比较快，虽然课上时间不长，每次练习，时间非常充分，而且看到了很多同学的作业分享，希望大家可以把这么多期的作业，大家可以把它排列出来，自己边欣赏，边看看学习的一个变化，也特别希望大家把最后的作品完成，等分享到群里后，也会集中为大家点评。好吧，那我们最后，本期的最后一节课就结束了，希望大家都画的开心，有自己的收获，好吧，那么我们的课程就到这，同学们再见。

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练习认真，画面非常完整，西服领带纹理的装饰效果不错，线条有变化，背景点元素，可以在圆些，更有形式感，苹果帽子人脸刻画不错，注意下颌线过于尖了线条可以在舒缓些，整体特别好，继续加油。

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绘画基础就是这个课程开始的，过去的影像定格在此刻，形成快照。